O ensino da arte deve propiciar o desenvolvimento do pensamento artístico...

O ensino da arte deve propiciar o desenvolvimento do pensamento artístico permitindo ao aluno a ampliação da sua sensibilidade, percepção, reflexão e a imaginação, aprender arte envolve, exceto...

Q351827 • Artes • Arte Educação • UPE UPENET IAUPE • Prefeitura de Garanhuns PE • Professor

O ensino da arte deve propiciar o desenvolvimento do pensamento artístico permitindo ao aluno a ampliação da sua sensibilidade, percepção, reflexão e a imaginação, aprender arte envolve, exceto.

a) Basicamente fazer trabalhos artísticos, apreciar e refletir sobre eles.
b) Conhecer, apreciar refletir sobre as formas na natureza.
c) Conhecer sobre as produções artísticas individuais e coletivas de distintas culturas e épocas.
d) O ensino da arte engloba tanto suas especificidades quanto o que se refere a arte como manifestação humana.
e) Circunscrever as artes no Ensino fundamental a apenas duas linguagens: Dança e Teatro.

Questões sobre Arte Educação

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Q351716 • Artes • Arte Educação • UPE UPENET IAUPE • Prefeitura de Garanhuns PE • Professor
"Multiculturalismo é o denominador comum dos movimentos atuais em direção à educação em todo mundo. O equilíbrio, a configuração de uma identidade cultural e a flexibilidade para a diversidade cultural é um objetivo e, provavelmente, uma utopia, que colocará a educação em movimento constante, porque nem identidade nem os elementos do meio ambiente cultural são fixos."... "Hoje a necessidade de uma educação democrática está sendo reivindicada internacionalmente. Contudo, somente uma educação que fortalece a diversidade cultural pode ser entendida como democrática. Procurar igualdade, sem considerar as diferenças, é obter uma pasteurização homogeneizante."

(Ana Mae, 1998)

Considerando a citação acima, analise os itens abaixo:

I. Preceito de classe é ainda o grande inimigo do multiculturalismo no terceiro mundo. Tudo o que é feito pelo pobre é artesanato e não arte.

II. Os museus de arte do Terceiro Mundo são os mais ativos na quebra da divisão de classes na produção artística.

III. Os estudos de multiculturalidade, diversidade cultural e até de história cultural produzidas pelo Primeiro Mundo, não ajudam muito o Terceiro Mundo, porque são respostas a problemas de sua sociedade.

IV. No Brasil não há necessidade de estimularmos o multiculturalismo, pois é coisa de feminista histérica ou "crioulo".

Assinale a alternativa INCORRETA.
- a) Todas as assertivas estão incorretas.
- b) Todas as assertivas estão corretas.
- c) I e IV são as únicas incorretas.
- d) I e II são as únicas incorretas.
- e) I e III são as únicas incorretas.
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Q351646 • Artes • Arte Educação
Uma técnica muito utilizada na arte terapia junguiana é o desenho ou a pintura de mandalas. O termo mandala vem do sânscrito e significa círculo mágico, e designa figuras geométricas formadas a partir do centro de um círculo ou de um quadrado, configurando um espaço sagrado (Raffaelli, 2009, p.47). Diante desta citação, assinale a alternativa correta:
- a) Desenhar mandala está ligada à autodescoberta, podendo auxiliar no restabelecimento do equilíbrio interior perdido.
- b) É o próprio arte terapeuta que faz a interpretação da mandala desenhada pelo indivíduo.
- c) A mandala trabalha a pessoa apenas nos aspectos físicos e emocionais.
- d) O trabalho com mandala só pode ser feito com a ajuda de um terapeuta.
- e) A mandala possui como uma única eficácia, a conservação da ordem psíquica.
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Q351948 • Artes • Arte Educação
Como qualquer outra manifestação artística, a dança é uma forma de conhecimento que envolve a intuição, a emoção, a imaginação e a capacidade de comunicação. Os conteúdos específicos da dança, portanto, podem ser agrupados em três aspectos principais que serão elencados e/ou privilegiados de acordo com as necessidades dos alunos e o contexto sociopolítico e cultural em que se encontram: dançar, apreciar e dançar e as dimensões sociopolíticas e culturais da dança. De acordo com o exporto, numere a coluna B pela coluna A.
COLUNA A
I. Dançar.
II. Apreciar e dançar.
III. Dimensões histórico-sociais e culturais da dança e seus aspectos estéticos.
COLUNA B
( ) Conhecimento dos dançarinos/coreógrafos e grupos de dança brasileiros e estrangeiros que contribuíram para a história da dança nacional, reconhecendo e contextualizando épocas e regiões.
( ) Desenvolvimento das habilidades corporais adquiridas nos ciclos anteriores, iniciando trabalho de memorização e reprodução de sequências de movimentos, quer criadas pelos alunos, pelo professor, quer pela tradição da dança.
( ) Experimentação e diferenciação entre repertório, improvisação, composição coreográfica e apreciação, atentando para as diferentes sensações e percepções individuais e coletivas que ocorrem nos quatro processos.
Marque a opção que apresenta a sequência CORRETA.
- a) I - II - III.
- b) II - III - I.
- c) III - II - I.
- d) III - I - II.
- e) I - III - II.
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Q352138 • Artes • Arte Educação • UPE UPENET IAUPE • Prefeitura de Garanhuns PE • Professor
Para promover uma educação multiculturalista crítica em arte não é necessário
- a) promover o entendimento de cruzamentos culturais, através da identificação de similaridades, particularmente nos papéis e funções da arte, dentro e entre grupos culturais.
- b) não incluir, em todos os aspectos do ensino da arte (produção, apreciação e contextualização), problematizações acerca de etnocentrismo, estereótipos culturais, preconceito, discriminação e racismo.
- c) examinar a dinâmica de diferentes culturas.
- d) desenvolver a consciência acerca dos mecanismos de manutenção da cultura dentro de grupos sociais.
- e) destacar a relevância da informação para flexibilização do gosto e do juízo acerca de outras culturas.
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Q352017 • Artes • Arte Educação • UNAMA • Prefeitura de Itaituba PA • Professor
NAS QUESTÕES NUMERADAS DE 16 A 40, ASSINALE A ÚNICA ALTERNATIVA QUE RESPONDE CORRETAMENTE AO ENUNCIADO.

Os componentes que se inter-relacionam, no processo artístico, e que não devem ser esquecidos, ao longo dos estudos escolares, são:
- a) Artistas, obras, público e comunicação.
- b) Obras, métodos e artistas.
- c) Artistas, público e objetivos.
- d) Objetivos, comunicação e público.
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Q352195 • Artes • Arte Educação • UPE UPENET IAUPE • Prefeitura de Garanhuns PE • Professor
Ana Mae (1998) aborda a questão da Multiculturalidade indagando "por que o professor de arte precisa trazer para sua sala de aula a preocupação com as diferenças culturais? A resposta, embora pareça óbvia, foi até agora pouco considerada pelos educadores: em uma sala de aula, especialmente na escola pública, inter-relacionam-se indivíduos de diferentes grupos culturais que terão sempre que lidar com os outros indivíduos também de diferentes culturas e subculturas.

Os grupos culturais que se imbricam podem ser identificados pela raça, gênero, opção sexual, idade, locação geográfica, renda, classe social, ocupação, educação, religião, etc.

As principais questões que norteiam a atitude multiculturalista no ensino da arte são:

1. Como diferentes grupos culturais podem encontrar um lugar para a arte em suas vidas?

2. Entender que grupos culturais diferentes têm também necessidade de arte, embora o próprio conceito de arte possa diferir de um grupo cultural para o outro."

Assinale a alternativa INCORRETA em relação à atitude, estimulada pelo professor, no ensino de arte com respeito à multiculturalidade que deve levar o aluno a
- a) compreender que a arte não pode conferir identidade às pessoas através de símbolos.
- b) sensibilizar para problemas de deficiência física e diferenças de raça, nacionalidade e naturalidade, classe social, religião.
- c) libertar-se de atitudes discriminatórias em relação a pessoas de origem étnica e/ou cultural diferentes.
- d) ser capaz de responder à diversidade racial, cultural e de gênero de maneira positiva e socialmente responsável.
- e) contextualizar produtos e valores estéticos, pois só ai, a atitude multiculturalista é desenvolvida
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Q352274 • Artes • Arte Educação • CONSULPLAN • Prefeitura de Paulo Afonso BA • Professor
O físico Isaac Newton foi o primeiro a explicar cientificamente a coloração dos corpos, denominando-a de cores permanentes dos corpos naturais. Com suas experiências, observando o cinabre (vermelhão) e do azul-ultramarino, chegou-se a conclusão que:
- a) A cor pura não apresenta gradações na ausência da luz.
- b) Os corpos aparecem com diferentes cores que lhe são próprias, sob a luz branca porque refletem algumas de suas faixas coloridas mais fortemente do que outras.
- c) Que a cor complementar formada de entrechoques de tonalidades de uma cor levadas ao paroxismo por opção de contraste é chamada cor cambiante.
- d) Que a cor surge do interior de determinados corpos transparentes.
- e) Podemos classificar as manifestações dos contrastes simultâneos de cores, das mutações cromáticas e do fenômeno da cor inexistente.
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Q351718 • Artes • Arte Educação • CESPE CEBRASPE • Secretaria Municipal de Administração de Vitória ES • Professor de Educação Básica III
Considerando as diretrizes do documento “A Educação Infantil: um outro olhar”, da Secretaria de Educação do município de Vitória, e a promoção da educação infantil por meio da múltiplas linguagens, julgue os próximos itens. Na perspectiva de uma educação infantil pública e de qualidade para todos, favorecer o acesso das crianças às múltiplas formas de expressão artística tem como objetivo ampliar o seu universo cultural e suas possibilidades de compreender a realidade, e a instituição educativa é o único modo possível de as crianças terem acesso ao acervo cultural e artístico disponível.
- a) Certo
- b) Errado
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Q352029 • Artes • Arte Educação • FADESP • SEDUC PA • Professor
A chamada "proposta triangular", difundida e orientada por Ana Mae Barbosa, é uma das mais importantes contribuições para o ensino de arte na atualidade. Tal proposta
- a) relaciona o conhecimento da arte e da prática com os meios artísticos.
- b) indica a contextualização da obra, do ponto de vista artístico.
- c) permite o acesso dos alunos a uma produção elitizada.
- d) implica compreender o que se faz.
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Q352259 • Artes • Arte Educação • UPE UPENET IAUPE • Prefeitura de Olinda PE • Professor
Assinale a alternativa destoante em relação à atitude que deve ser estimulada pelo professor, no ensino de arte com respeito à apreciação em Artes Visuais.
- a) Identificação, observação e análise das diferentes técnicas e procedimento artísticos presentes nos próprios trabalhos, em relação aos dos colegas e em diversas culturas.
- b) Criação de formas artísticas por meio de poéticas pessoais, buscando tornar-se um artista.
- c) Reconhecimento da variedade de significados expressivos, comunicativos e de valor simbólico nas formas visuais e suas conexões temporais, geográficas e culturais.
- d) Percepção e análise de produções visuais (originais e reproduções) e conhecimento sobre diversas concepções estéticas presentes na cultura (regional, nacional e internacional).
- e) Descoberta, observação e análise crítica de elementos e formas visuais na configuração da sua ambiência.

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