(EBMSP) Os ideais de belezas contrastantes, nas figuras, expressam a...

Questão de Artes aplicada no concurso ENEM. Confira a resolução completa abaixo:

Q934901•
Artes•
Escultura e Arquitetura•
ENEM

(EBMSP) Os ideais de belezas contrastantes, nas figuras, expressam a

Relatividade das concepções de beleza que dependem do tempo, do espaço e das condições concretas em que as obras de arte são produzidas.

Incapacidade mental dos artistas do paleolítico para elaborar peças artísticas refinadas.

Predominância do pensamento pornográfico nas classes artísticas ao longo da história.

Diferença entre as obras de arte produzidas pelas classes populares e pelas classes de cultura erudita.

Superioridade da arte renascentista, fundamentada no ideal de beleza ainda desconhecido das antigas culturas ocidentais.

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Q934903•
Artes•
Escultura e Arquitetura•
ENEM

(UECE) Considerando a arte egípcia e grega, na Antiguidade, especialmente a escultura, podemos afirmar corretamente:

O Mediterrâneo, situado entre a Europa e a Ásia, impediu qualquer influência artística entre essas sociedades.

A escultura egípcia configurava uma visão idealizada do homem.

Os egípcios, assim como os gregos, rejeitaram associar a arte às concepções religiosas e ao poder.

Os egípcios foram professores dos gregos na arte da escultura, fornecendo-lhes a inspiração e, mais importante, a técnica.

Nenhuma das alternativas acima.

Q934898•
Artes•
Escultura e Arquitetura•
ENEM

(UFPE) As artes foram um ponto de destaque na Grécia, sobretudo a Arquitetura, em Atenas, em que se destacaram estilos arquitetônicos gregos, representados pelas figuras a seguir: Em qual das alternativas estão indicados os três estilos?

O dório, o jônio e o coríntio.

O sofista, o platônico e o socrático.

O alexandrino, o maneirista e o barroco.

O dório, o gótico e o alexandrino.

O helênico, o romântico e o helenístico.

Q934902•
Artes•
Escultura e Arquitetura•
ENEM

(EBMSP) Os artistas da Renascença dedicavam-se a representar as coisas tais como eram ou, pelo menos, como pareciam ser. Parte desse tipo de inspiração também era clássica. O ideal antigo de beleza era o nu belo. A admiração renascentista pela arte antiga fez com que os artistas, pela primeira vez desde a queda de Roma, estudassem anatomia; aprendiam a desenhar o corpo humano, observando modelos que posavam para eles – até hoje uma prática fundamental para o treinamento artístico.

PERRY, Marvin. Civilização Ocidental. A arte renascentista. São Paulo: Martins Fontes, 2002, p. 226. Adaptado.

A precisão anatômica observada em peças artísticas de autores renascentistas põe em evidência

A predominância dos valores materiais voltados para a satisfação das classes dominantes, em prejuízo de temas religiosos e valores espirituais.

A articulação entre a arte, o conhecimento científico e a influência filosófica do humanismo na produção daquelas obras.

A dependência dos artistas renascentistas a modelos, técnicas e temas desenvolvidos pelas antigas civilizações da Grécia e de Roma.

A força da influência da Igreja Católica na cultura renascentista, comprovada pela totalidade de temas da religiosidade cristã nas obras de pintura e escultura do período.

O caráter popular da arte renascentista que, ao privilegiar a nudez do corpo humano, procurava atrair o interesse das classes menos favorecidas.

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