Questões de Concursos Artes Cênicas e Educação

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241Q1071447 | Artes Cênicas, Artes Cênicas e Educação, Professor de Artes Cênicas, Prefeitura de Pitangueiras SP, Instituto Consulplan, 2024

A arte é imprescindível para a formação humana; sua função é indispensável na vida das pessoas e na sociedade e, consequentemente na escola. É um meio pelo qual se expressam, representam e comunicam sorvendo do mundo por meio da criatividade, experimentação e singularidade. Não obstante, nem sempre foi assim, sua trajetória histórica no ensino brasileiro está imbuída de idiossincrasias. A trajetória do ensino da arte delineia no século XIX com o início da Academia de Belas Artes, em 1816, no Rio de Janeiro. Sua origem ancorou-se no projeto da Escola Real de Ciências, Artes e Ofícios, aprovado pelo Decreto de 12 de agosto de 1816, que concedeu pensões a diversos artistas franceses que vieram morar no Brasil. Com influência do século passado, é possível afirmar que o ensino da arte no início do século XX legitima uma pedagogia:

✂️ a) Tradicional.
✂️ b) Modernista.
✂️ c) Pós-moderna.
✂️ d) Construtivista.

242Q1073240 | Artes Cênicas, Artes Cênicas e Educação, Arte, Prefeitura de Caçapava SP, Avança SP, 2024

Ainda sobre a Dança no contexto escolar, analise as afirmações a seguir:

I - Ao contrário do que nos dita o senso comum, as aulas de dança podem ser verdadeiras prisões(...). De fora para dentro, regras posturais baseadas na anatomia padrão, seqüências de exercícios preparadas para todas as turmas do mesmo modo, repertórios rígidos e impostos (por exemplo, as festinhas de fimde-ano) podem estar nos desconectando de nossa próprias experiências e impondo tanto ideais de corpo (em forma e postura) quanto de comportamento em sociedade.
II - Ao contrário de outras áreas do conhecimento, “dançar se aprende dançando.” Nas aulas de dança, em vez de conversar sobre os conteúdos, estes devem ser transmitidos sempre por meio da prática dançada, absorvidos diretamente pelo corpo do aprendiz.
III - A formação de professores que atuam na área de dança é sem dúvida um dos pontos mais críticos no que diz respeito ao ensino desta arte em nosso sistema escolar.
IV - Uma das possibilidades mais ricas para o trabalho com a Dança na escola são as festas comemorativas e de fim de ano, pois podem congregar um trabalho interdisciplinar, além de estimular o prazer de dançar.

Estão corretas apenas as afirmativas

✂️ a) I, II e III.
✂️ b) I, III e IV.
✂️ c) II e IV.
✂️ d) I e II.
✂️ e) I e III

243Q1070692 | Artes Cênicas, Artes Cênicas e Educação, Artes, Prefeitura de Barretos SP, VUNESP, 2018

O play way ou método dramático, segundo Japiassu, é

✂️ a) proposição experimental nas práticas teatrais, que busca o desenvolvimento da capacidade improvisacional do aluno ou ator.
✂️ b) técnica teatral que visa desenvolver a imaginação do educando, já que parte do princípio de que tudo deve ser produzido por ele, do texto à produção cênica.
✂️ c) teoria pedagógica que propõe a especificidade do teatro e sua prática escolar em disciplina específica.
✂️ d) exercício teatral voltado para os elementos físicos da ação teatral, tendo a dança e a preparação do corpo como base do aprendizado.
✂️ e) recurso didático que encena situações para a assimilação de conteúdos trabalhados pelas diferentes disciplinas do currículo.

245Q1070697 | Artes Cênicas, Artes Cênicas e Educação, Artes, Prefeitura de Guararapes SP, VUNESP, 2018

“Consiste em atuar representando papéis em lugares públicos, sem que haja conhecimento prévio das pessoas que lá se encontram de que se trata de uma atuação teatral. É a proposição mais radical e polêmica de Boal, contestada por muitos estudiosos do teatro – que não a consideram válida por entenderem que ela prescinde do acordo indispensável entre espectador e público que funda e justifica o ato teatral. Polêmica à parte, essa modalidade se revelou muito eficaz na conscientização, mobilização e agitação pública.” (Japiassú, 2001)
Essa modalidade, proposta por Augusto Boal, é denominada

✂️ a) Teatro-fotonovela.
✂️ b) Teatro-invisível.
✂️ c) Teatro-mito.
✂️ d) Teatro-Julgamento.
✂️ e) Teatro fora do contexto.

246Q1073263 | Artes Cênicas, Artes Cênicas e Educação, Educação Física, Prefeitura de Caçapava SP, Avança SP, 2024

Ao abordar o tema da dança, é possível considerar diferentes categorias, que podem ser agrupadas com base nas expressões culturais de povos específicos, nas tradições e costumes de distintos grupos ou regiões dentro de uma nação, ou ainda na adaptação de danças das aldeias para os salões da nobreza.
Adaptado de RANGEL, I.C.A.; DARIDO, S.C. Educação Física no Ensino Superior - Educação Física na Escola: Implicações para a Prática Pedagógica, 2ª edição. Rio de Janeiro: Grupo GEN, 2006.

Faça a associação correta entre os tipos de dança e seus exemplos correspondentes:

1. Dança étnica
2. Dança folclórica
3. Dança teatral ou artística

a. Ballet clássico
b. Quadrilha
c. Rancheira
d. Valsa
e. Rumba

✂️ a) 1 – a; 2 – b; 2 – c; 1 – d; 1 – e.
✂️ b) 1 – a; 3 – b; 2 – c; 2 – d; 1 – e.
✂️ c) 2 – a; 2 – b; 3 – c; 1 – d; 2 – e.
✂️ d) 3 – a; 2 – b; 2 – c; 3 – d; 1 – e.
✂️ e) 3 – a; 2 – b; 2 – c; 1 – d; 1 – e.

251Q1074816 | Artes Cênicas, Artes Cênicas e Educação, Artes Cênicas, SEAP DF, IBFC

Como explica Alexandre Mate (2004, p.96), na prática pedagógica, ao desenvolver o teatro como meio de transmissão de conhecimentos específicos de sua área de atuação, o professor/emissor precisa pensar na apreciação do texto, o que significa:

✂️ a) Apresentar aos alunos apenas textos de reconhecido valor literário.
✂️ b) Deixar que os alunos debatam sozinhos, sem sua interferência, o significado do texto.
✂️ c) Fazer o aluno entender e distinguir cada parte, cada elemento da representação e somá-los como um todo.
✂️ d) Explicar o texto pormenorizadamente, para que os alunos tenham um entendimento imediato.

252Q1071773 | Artes Cênicas, Artes Cênicas e Educação, Instrutor Circense, FUNARTE, FGV

A formação do circense contemporâneo engloba um vasto conjunto de modalidades e técnicas, que podem ser agrupadas em: aéreos (trapézio fixo, trapézio de balaço, lira, tecido, trapézio de voos, argolas aéreas, passeio aéreo, ...); acrobáticas (mão-a-mão, báscula, cama-elástica, icários, parada mãos, ...); de manipulação (malabares com bolas, aros, claves, chapéus, laço, chicote; tranca, ...); de equilíbrio (arame fixo baixo, arame alto, corda bamba, perna-de-pau, monociclo, rola-rola, ...); palhaço (mímica, pantomima, ...); bem como um conjunto de modalidades hibridas (percha, mastro-chinês, bola-monociclo, ...). Dessa forma, os profissionais responsáveis por esse tipo de formação devem:

✂️ a) dominar o maior número de modalidades possível, de modo a garantir uma formação completa e a produção de números em todas essas especialidades;
✂️ b) garantir um excelente nível de qualidade no ensino de uma única modalidade, definida conforme o projeto político-pedagógico-artístico da instituição, e fomentar a ampliação dos conhecimentos por meio de intercâmbios, cursos intensivos, visitas técnicas, após a conclusão do curso;
✂️ c) propiciar o desenvolvimento de outro conhecimento, como, por exemplo, a dança, a maquiagem, a cenografia, mostrando que a formação do circense requer uma dedicação constante e prolongada, e não se restringe à escola profissionalizante;
✂️ d) focar numa formação especializada, isto é, numa única modalidade, construindo uma orientação individualizada desde o inicio da formação, ampliando assim as chances de que o profissional se destaque no mundo artístico;
✂️ e) E) fazer uso de sua competência para escolher os alunos com melhor capacidade de adequação aos seus interesses e à modalidade que estão mais preparados para ensinar durante o período da formação.

253Q1072033 | Artes Cênicas, Artes Cênicas e Educação, Professor de Educação Física, Prefeitura de Belmonte SC, AMEOSC, 2024

"A Dança na escola não é a arte do espetáculo, é educação através da arte [...]" (FERRARI,2003).
O professor de Educação Física, com o intuito de trabalhar a dança no contexto escolar, deve fazer uma abordagem que:

✂️ a) Permita vivenciar os elementos da dança, entre outras possibilidades, como forma de expressão corporal e compreensão da cultura.
✂️ b) Promova a inclusão através de movimentos técnicos padronizados considerando a homogeneidade da turma.
✂️ c) Privilegie a aquisição de conhecimento com coreografias complexas e técnicas apuradas como forma de atrair e incentivar os alunos.
✂️ d) Conceba a dança apenas como forma de exercício físico, desconsiderando a dimensão cultural.

254Q1073587 | Artes Cênicas, Artes Cênicas e Educação, Professor de Arte, Prefeitura de Valinhos SP, Avança SP, 2024

“(...) Experiência é penetrar no ambiente, é envolver-se total e organicamente com ele. Isto significa envolvimento em todos os níveis: intelectual, físico e intuitivo. Dos três, o intuitivo, que é o mais vital para a situação de aprendizagem, é negligenciado (...)”.

SPOLIN, Viola. Improvisação para o teatro. São Paulo: Perspectiva, 1979. Nessa perspectiva, segundo a autora:

I - Quando a resposta a uma experiência se realiza no nível do intuitivo, quando a pessoa trabalha além de um plano intelectual constrito, ela está realmente aberta para aprender.

II - Através da espontaneidade somos re-formamos em nós mesmos. A espontaneidade cria uma explosão que por um momento nos liberta de quadros de referência estáticos, da memória sufocada por velhos fatos e informações, de teorias não digeridas e técnicas que são na realidade descobertas de outros.

III - A espontaneidade é um momento de liberdade pessoal quando estamos frente a frente com a realidade e a vemos, a exploramos e agimos em conformidade com ela. Nessa realidade, as nossas mínimas partes funcionam como um todo orgânico. É o momento de descoberta, de experiência, de expressão criativa.

IV - O intuitivo não pode responder no imediato - no aqui e agora. Ele gera suas dúvidas no momento de espontaneidade, no momento quando estamos livres para atuar e inter-relacionar, envolvendo-nos com o mundo à nossa volta que está em constante transformação.

Estão corretas apenas as afirmações:

✂️ a) I, II e III
✂️ b) I, II e IV
✂️ c) I, III e IV
✂️ d) II, III e IV
✂️ e) II e III

255Q1071029 | Artes Cênicas, Artes Cênicas e Educação, Teatro, Prefeitura de Salvador BA, CESGRANRIO

A avaliação é um dos procedimentos fundamentais no que se refere ao processo de ensino e aprendizagem. No Ensino Fundamental, o Teatro não deve prescindir desses momentos nos quais educadores podem detectar e avaliar a relevância dos encaminhamentos pedagógicos e artísticos.

Portanto, ao longo dos terceiro e quarto ciclos, espera-se que o aluno

✂️ a) esteja capacitado a memorizar textos dramáticos; saiba construir encenações de estética clássica e apreciar criticamente peças de teatro.
✂️ b) saiba improvisar e atuar nas situações de jogos, explorando as capacidades do corpo e da voz; esteja capacitado para criar cenas escritas ou encenadas e a emitir opiniões sobre a atividade teatral.
✂️ c) esteja capacitado a elaborar cenários e figurinos específicos; saiba usar sua voz e seu corpo em determinados estilos e saiba elaborar críticas sobre peças teatrais clássicas.
✂️ d) saiba construir personagens-tipo, esteja capacitado para criar dramaturgias específicas dos diversos gêneros teatrais e saiba encenar.
✂️ e) esteja capacitado a compreender a História do Teatro, nas diferentes épocas e estilos, para distinguir os estilos de indumentárias e espaços cênicos e para construir e dirigir projetos de encenação.

256Q1070775 | Artes Cênicas, Artes Cênicas e Educação, Artes, Prefeitura de Cerquilho SP, VUNESP, 2019

Toda ação humana envolve a atividade corporal. A criança é um ser em constante mobilidade e utiliza-se dela para buscar conhecimento de si mesma e daquilo que a rodeia, relacionando-se com objetos e pessoas.

(PCN-Arte, 1997)

Segundo o documento, a ação física é necessária para que a criança

✂️ a) adestre sua capacidade motora e fortaleça o corpo para a vida adolescente e adulta.
✂️ b) tenha autonomia do ponto de vista corporal de forma rápida para se integrar na sociedade.
✂️ c) possa interagir com outras crianças e adultos de maneira eficiente para a vida escolar.
✂️ d) incorpore as práticas sociais para uma vida ajustada do ponto de vista de sua cultura.
✂️ e) harmonize de maneira integradora as potencialidades motoras, afetivas e cognitivas.

257Q1070804 | Artes Cênicas, Artes Cênicas e Educação, SEDUC PA, CESPE CEBRASPE

O termo meio ambiente tem sido utilizado para indicar o espaço em que um ser vive e se desenvolve, trocando energia e interagindo com ele, sendo transformado e transformando-o. No caso dos seres humanos, aos espaços físico e biológico, soma-se o espaço sociocultural. No teatro, o meio ambiente passa a ser, para os naturalistas, o local de observação para a construção da ação cênica do homem. Para o professor de teatro/educação, esse tema deve ser trabalhado de forma que permita uma visão ampla sobre a dinâmica e as características que envolvem não só os elementos naturais, físicos e biológicos, mas também os elementos construídos e todos os aspectos sociais da relação dos seres humanos com esse meio ambiente.
A partir das idéias do texto acima, assinale a opção correta.

✂️ a) Uma estratégia didática para melhor estudar o meio ambiente é o total distanciamento dos alunos dos temas ambientais, visando, dessa forma, deixá-los à vontade para sua criação artística.
✂️ b) O espaço sociocultural, junto aos espaços físico e biológico, não podem ser objetos de estudo em sala de aula, pois não podem ser caracterizados como texto teatral.
✂️ c) A separação do ator/platéia é uma estratégia didática que o professor deve usar como forma de identificar a relação de separação homem/meio ambiente.
✂️ d) Temas como poluição, qualidade de vida humana, sustentabilidade e esgotamento de recursos não-renováveis, são alguns assuntos possíveis de uma dramatização em sala de aula.

259Q1074173 | Artes Cênicas, Artes Cênicas e Educação, Arte, Prefeitura de Ubatuba SP, Avança SP, 2023

“(...) Aprendemos através da experiência, e ninguém ensina nada a ninguém. Isto é válido tanto para a criança que se movimenta inicialmente chutando o ar, engatinhando e depois andando, como para o cientista com suas equações. Se o ambiente permitir, pode-se aprender qualquer coisa, e se o indivíduo permitir, o ambiente lhe ensinará tudo o que ele tem para ensinar; “Talento” ou “falta de talento” tem muito pouco a ver com isso. Devemos reconsiderar o que significa “talento”. É muito possível que o que é chamado comportamento talentoso seja simplesmente uma maior capacidade individual para experienciar. Deste ponto de vista, é no aumento da capacidade individual para experienciar que a infinita potencialidade de uma personalidade pode ser evocada (...)”.
SPOLIN, Viola. Improvisação para o teatro. São Paulo: Perspectiva, 1979.
A respeito do conceito de experienciar, segundo Viola Spolin, analise as afirmações a seguir:
I - Consiste em analisar criticamente o conhecimento já produzido sobre determinado tema, buscando maneiras de adaptá-lo ao ambiente.
II - Consiste em reproduzir experiências bem sucedidas de terceiros, adaptando o necessário, quando necessário, ao ambiente atual.
III - Dá-se na busca por uma linguagem nova que atenda às necessidades comunicativas do ambiente.
IV - Significa trilhar um caminho de autoconhecimento, ouvindo as “vozes interiores”, a despeito do ambiente.
V - Consiste em penetrar no ambiente, e envolver-se total e organicamente com ele em todos os níveis: intelectual, físico e intuitivo.
Estão corretas as afirmações:

✂️ a) I, II e III.
✂️ b) II, III e IV.
✂️ c) III, IV e V.
✂️ d) Apenas I.
✂️ e) Apenas V.

260Q1074431 | Artes Cênicas, Artes Cênicas e Educação, Professor de Teatro, Prefeitura de Limeira SP, FUNDATEC, 2023

Assinale a alternativa que corresponde ao conteúdo de Teatro nos Parâmetros Curriculares Nacionais.

✂️ a) Desenvolvimento de habilidades pessoais para trabalhar aquecimento, relaxamento e compensação do corpo, relacionando-as a noções de anatomia aprendidas.
✂️ b) Experimentação, investigação, utilização e capacidade de escolha de suportes, técnicas e materiais diversos, convencionais e não convencionais, naturais e manufaturados, para realizar trabalhos individuais e de grupo.
✂️ c) Experimentação na adaptação em roteiros de: histórias, notícias, contos, fatos históricos, mitos, narrativas populares em diversos períodos históricos e da contemporaneidade.
✂️ d) Reflexões sobre os efeitos causados na audição, no temperamento, na saúde das pessoas e na sua qualidade de vida pelos hábitos de utilização de volume alto nos aparelhos de som e pela poluição sonora do mundo contemporâneo, discutindo sobre prevenção, cuidados e modificações necessárias nas atividades cotidianas.
✂️ e) Conhecimento de diversas sociedades historicamente constituídas, por meio de estudos que considerem múltiplas temporalidades.