Questões de Concursos História e Atualidades das Artes Cênicas

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82Q1071921 | Artes Cênicas, História e Atualidades das Artes Cênicas, Professor de Arte, Prefeitura de Lajeado Grande SC, ACAFE, 2024

A história das artes cênicas revela como as práticas teatrais se transformaram a depender das diferentes culturas e contextos históricos. Considerando o teatro grego clássico, qual inovação é geralmente atribuída ao dramaturgo Ésquilo, que diferenciou suas peças das práticas teatrais anteriores?

✂️ a) Foco em temas exclusivamente mitológicos para educar o público sobre as tradições gregas.
✂️ b) Inclusão de um segundo ator, permitindo o desenvolvimento de diálogos e maior complexidade dramática.
✂️ c) Criação de cenários elaborados e móveis para aprimorar o realismo das encenações.
✂️ d) Uso de coro como elemento central na narrativa, guiando a interpretação do público sobre os eventos da trama.

83Q1071967 | Artes Cênicas, História e Atualidades das Artes Cênicas, Habilitado, Prefeitura de Herval D Oeste SC, Wisdom, 2025

Em Hamlet (1600), de William Shakespeare, o protagonista é um príncipe dinamarquês atormentado pela descoberta de que seu pai foi assassinado por seu tio, que assumiu o trono e se casou com sua mãe. Em meio a essa trama de vingança, a peça explora questões filosóficas profundas, como o sentido da vida, a inevitabilidade da morte e os conflitos morais e emocionais que cercam a ação e a inação.

Considerando os temas e o enredo dessa obra, assinale a alternativa correta:

✂️ a) Hamlet é uma comédia que critica a política da época por meio de situações absurdas e cômicas.
✂️ b) A peça explora temas universais como vingança, moralidade, loucura e o conflito entre ação e inação.
✂️ c) O dilema de Hamlet gira exclusivamente em torno de questões políticas e de poder, sem abordar aspectos pessoais ou existenciais.
✂️ d) Shakespeare utiliza Hamlet para exaltar a monarquia como a solução para os conflitos humanos.

87Q1071762 | Artes Cênicas, História e Atualidades das Artes Cênicas, Instrutor Circense, FUNARTE, FGV

Com relação à regulamentação direcionada à classe circense, é correto afirmar que, no período de 2003-2007:

✂️ a) foi constituído o Primeiro Edital, para promover, mediante seleção, a concessão de prêmios com o objetivo de apoiar, parcial ou integralmente, circos, companhias, empresas, trupes ou grupos circenses, destinando recursos para projetos de artes circenses nas diversas regiões do país, culminando no Prêmio Carequinha de Estímulo ao Circo;
✂️ b) foram constituídos Editais com o intuito de apoiar e estimular projetos artísticos, que, entretanto não contemplaram pesquisas e recuperação da memória circense, voltando-se especificamente para iniciativas relacionadas à construção de espetáculos;
✂️ c) foi incluído prêmio designado a promover apoio aos espetáculos de circo, por meio do fornecimento de lonas, direcionado especificamente para os circos brasileiros considerados de tamanho grande, sendo que os pequenos e médios ainda não são contemplados por essa medida;
✂️ d) o Edital do Prêmio Carequinha de Estímulo ao Circo estabeleceu a destinação de prêmios às práticas circenses dos circos itinerantes de lona, grupos e artistas circenses, não contemplando os processos de formação – como as escolas de circo;
✂️ e) o módulo pesquisa, entre aqueles que compõem o Edital do Prêmio Carequinha de Estímulo ao Circo, destina-se exclusivamente aos profissionais circenses com formação universitária, formados ou não, e tem o intuito de incentivar a investigação sobre o mundo do circo na produção acadêmica.

88Q1072020 | Artes Cênicas, História e Atualidades das Artes Cênicas, Professor de Artes Teatro, Prefeitura de Natal RN, COMPERVE UFRN, 2025

O Teatro de Mamulengo é uma forma brasileira de teatro de bonecos, cujos procedimentos recebidos e transmitidos vêm sendo disseminados ao longo de gerações por meio do ensinamento entre artistas. O gênero, que surgiu no interior do Pernambuco, em regiões economicamente mais pobres, mas, paradoxalmente, ricas em manifestações culturais, ainda é presente em diferentes regiões do país, entre elas, no estado do Rio Grande do Norte. Embora sua abordagem tenha pouca expressividade no currículo dos cursos de Teatro, o Mamulengo, gênero cômico popular, compreende uma série de procedimentos cênicos caracterizadas por

✂️ a) humor verbal, imitação dos movimentos humanos, repetição padronizada de gestos, presença da música como elemento de transição entre as passagens, personagenstipo que em sua confecção em madeira, destacam alguns órgãos de maneira hiperbólica.
✂️ b) humor verbal, imitação dos movimentos humanos, repetição padronizada de gestos, presença da música como elo entre as passagens, personagens-tipo que em sua confecção em tecido vazio, são manipulados por um ou mais bonequeiros.
✂️ c) personagens-tipo, que em sua confecção em madeira, são controlados por meio de cordões ou fios.
✂️ d) personagens-tipo, que em sua confecção em tecido vazio, imitam movimentos humanos e são manipulados por um ou mais bonequeiros.

89Q1072030 | Artes Cênicas, História e Atualidades das Artes Cênicas, Professor de Artes Teatro, Prefeitura de Natal RN, COMPERVE UFRN, 2025

O teatro primitivo tem suas origens nas danças dramáticas coletivas e na necessidade das mulheres e homens da Pré-História se comunicarem, utilizando a mímica; posteriormente, essa forma de expressão passou a ser compreendida como arte, na Grécia Antiga. A palavra “teatro” vem do grego “Théatron” e significa “lugar de onde se vê”. Com o passar do tempo, o teatro passou a ser reconhecido como a arte de contar histórias, as quais podem ser criadas e apresentadas de diversas maneiras, utilizando o corpo inteiro, bonecos, objetos, entre outros recursos. A arte do teatro

✂️ a) realiza a conexão entre o mundo invisível e o visível, despertando a imaginação das pessoas que assistem.
✂️ b) é uma linguagem artística que se expressa por meio da linguagem verbal dos atores com o foco no texto falado.
✂️ c) conta as histórias sempre em um palco, espaço destinado à atuação dos atores.
✂️ d) acontece na relação ator, texto e plateia, apenas de maneira distanciada entre os três elementos.

90Q1072031 | Artes Cênicas, História e Atualidades das Artes Cênicas, Professor de Artes Teatro, Prefeitura de Natal RN, COMPERVE UFRN, 2025

As expressões artísticas teatrais, na Grécia Antiga, ocorreram na cidade-estado de Atenas, no século VI a.C., durante as festas em homenagem ao deus Dioniso, divindade do vinho, da vegetação e do crescimento, da procriação e da vida exuberante. Quando os ritos dionisíacos evoluíram para a construção cênica de tragédia e de comédia, Dioniso passou a ser conhecido, também, como o deus do teatro. Sendo assim, no Teatro Grego,

✂️ a) um corifeu chamado Téspis, na celebração, declarou “eu sou Dioniso”, passando a interpretar o papel do deus.
✂️ b) a tragédia e a comédia são os dois primeiros gêneros teatrais que surgiram na Grécia Antiga, sendo a comédia, apresentada, em específico, para a sociedade nobre da época.
✂️ c) o coro era representado por um ator, que se destacava do corifeu. O corifeu representava o coletivo que fazia parte das celebrações religiosas.
✂️ d) a tragédia apresentava histórias de grandes conflitos humanos, envolvendo discussão de leis, destino e o sofrimento do herói, com um desfecho feliz.

91Q1072032 | Artes Cênicas, História e Atualidades das Artes Cênicas, Professor de Artes Teatro, Prefeitura de Natal RN, COMPERVE UFRN, 2025

Na Grécia Antiga, apenas as pessoas do sexo masculino podiam atuar. Dessa forma, os atores utilizavam máscaras para definir o gênero da personagem (feminino ou masculino) e também para caracterizar se o espetáculo era uma Tragédia ou uma Comédia. O uso de máscaras era essencial no Teatro Grego por

✂️ a) ampliar as expressões faciais dos atores e permiti-los interpretar vários papéis.
✂️ b) atribuir duas expressões faciais, alegria e tristeza, ajudando na compreensão da plateia.
✂️ c) serem feitas de madeiras e reduzirem o som das vozes dos atores.
✂️ d) simbolizarem essa arte, representando o melodrama e a tragicomédia.

92Q1071788 | Artes Cênicas, História e Atualidades das Artes Cênicas, Artes Cênicas, Prefeitura de Palmas TO, COPESE UFT, 2024

Analise as afirmativas a seguir sobre a Teoria e História do Teatro no Brasil.
I. No Brasil a origem do teatro está relacionada com a catequização de indígenas e colonos a partir da chegada de padres Jesuítas como José de Anchieta e Antônio Vieira. II. A Comédia de costumes de Arthur de Azevedo é um gênero teatral popular que trabalha com tipos sociais caricatos. III. O Teatro de Revista alcançou um grande sucesso de público levando muitos artistas a trabalharem com números semelhantes na TV. IV. Oswald de Andrade, Ariano Suassuna, Procópio Ferreira e Nelson Rodrigues são dramaturgos brasileiros de grande renome. V. As novelas Brasileiras fazem sucesso em todo o mundo porque trabalham com o melodrama do Teatro Essencial.
Assinale a alternativa CORRETA.

✂️ a) Apenas as afirmativas I, II e V estão corretas.
✂️ b) Apenas as afirmativas I, II e III estão corretas.
✂️ c) Apenas as afirmativas II, IV e V estão corretas.
✂️ d) Apenas as afirmativas IV e V estão corretas.
✂️ e) Todas as afirmativas estão corretas.

93Q1074862 | Artes Cênicas, História e Atualidades das Artes Cênicas, Artes Cênicas, Secretaria da Criança DF, FUNIVERSA

Os saberes e os conhecimentos técnicos produzidos entre os séculos XIX e XX propiciaram, além da industrialização crescente, as duas grandes guerras mundiais. Tais eventos impulsionaram tanto a revolução no palco moderno quanto a abertura para o caminho múltiplo da dramaturgia no Teatro Moderno. Considerando esse assunto, assinale a alternativa incorreta.

✂️ a) Segundo Martin Esslin, o Teatro do Absurdo busca expressar o sentido do sem sentido da condição humana e a inadequação da abordagem racional, por meio do abandono dos instrumentos racionais e do pensamento discursivo.
✂️ b) O Teatro Épico proposto por Bertolt Brecht foi pioneiro no uso dos recursos épicos em cena no teatro ocidental.
✂️ c) O Teatro Simbolista, movido pelos ideais românticos, propõe a sugestão no lugar da realidade e o símbolo no lugar da alusão ao real.
✂️ d) Em Seis personagens à procura de um autor, de Luigi Pirandello, as personagens, que são literalmente personagens, tentam demonstrar ao diretor que suas vidas são reais em relação ao palco, enquanto este, defendendo a relatividade do que está sobre o palco, paradoxalmente, toma como parâmetro a vida.
✂️ e) Associado ao Teatro Surrealista, Antonin Artaud propôs que o teatro reencontrasse sua verdadeira linguagem, ou seja, espacial, gestual e sonora, assumindo tanto a importância quanto a linguagem verbal.

96Q1072110 | Artes Cênicas, História e Atualidades das Artes Cênicas, Arte, Prefeitura de Vista Alegre do Alto SP, VUNESP, 2024

Esse tipo de cena separa com nitidez os dois campos magnéticos do espetáculo: palco e plateia. O palco fechou-se numa caixa destinada a produzir ilusões, e os espectadores dispõem-se em cadeiras em face dele, afastados por uma rampa que delimita as áreas. A boca do palco funciona como verdadeira parede que, ao abrir- -se, faculta a indiscrição do público, espiando aquele universo autônomo. A caixa fechada, que se comunica internamente com espaços laterais, em profundidade e em altura, pode modificar-se a cada momento pela troca de cenários, vindos das diversas direções. (Magaldi, 1985. Adaptado)

A descrição de Magaldi (1985) define

✂️ a) o anfiteatro grego.
✂️ b) o teatro medieval.
✂️ c) o palco elisabetano.
✂️ d) a cena italiana.
✂️ e) o teatro épico.

97Q1071656 | Artes Cênicas, História e Atualidades das Artes Cênicas, Artes, Prefeitura de Pouso Alegre MG, Instituto Consulplan, 2024

A Companhia do Quintal, dirigida por César Gouvea, criada desde 2002, tem como base a improvisação e o palhaço; as cenas são criadas com a participação do público. “Jogando no Quintal” é um dos espetáculos de humor de maior sucesso em São Paulo e continua em cartaz desde a sua criação, em 2002. Considerando o exposto, assinale a afirmativa correta.

✂️ a) O Grupo Teatral Companhia do Quintal utiliza o recurso da quarta parede em seus espetáculos que têm características do gênero dramático.
✂️ b) Nos espetáculos da Cia do Quintal, onde se utiliza a improvisação, a figura do diretor não é necessária, já que quem comanda todo o espetáculo é o público.
✂️ c) O trabalho do grupo teatral Companhia do Quintal é um exemplo de teatro contemporâneo, com a quebra da quarta parede, a participação do público e a utilização de elementos do circo.
✂️ d) Na improvisação não há a necessidade de nenhuma preparação anterior dos atores, sendo totalmente livre a criação; qualquer pessoa do público pode atuar em qualquer momento do espetáculo.

99Q1071929 | Artes Cênicas, História e Atualidades das Artes Cênicas, Professor de Nível Fundamental Arte MAPB, Prefeitura de Santa Teresa ES, Instituto Access, 2024

Sobre a história das artes cênicas, especialmente em relação ao teatro medieval, qual das alternativas a seguir descreve corretamente uma característica típica desse período?

✂️ a) O teatro medieval era realizado principalmente por mulheres, que representavam papéis masculinos e femininos, dado o contexto social da época.
✂️ b) As encenações medievais eram baseadas em improvisação total, sem qualquer estrutura narrativa ou textual definida.
✂️ c) O teatro medieval foi amplamente ligado à Igreja, utilizando temas religiosos e bíblicos, muitas vezes em formas alegóricas para ensinar princípios cristãos à população.
✂️ d) Durante o período medieval, o teatro era exclusivamente realizado em locais fechados, com acesso restrito à nobreza.

100Q1070917 | Artes Cênicas, História e Atualidades das Artes Cênicas, Educador Físico, Prefeitura de Guaraciaba SC, AMEOSC, 2019

O frevo é uma dança típica brasileira que pode ser descrita como:

✂️ a) Foi o primeiro gênero afro-brasileiro de canção popular. Originalmente era uma dança sensual praticada por negros e mulatos em rodas de batuque, fixando-se como canção apenas no final do século 18. Posteriormente, no século 19, com harmonização erudita, chegou aos salões das elites cariocas.
✂️ b) Associa os termos "baiano" e "rojão", pequenos trechos musicais executados por viola, no intervalo dos desafios entre os cantadores de improviso. Mas o gênero consagrou-se e ganhou novas características quando o sanfoneiro pernambucano Luiz Gonzaga popularizou-o através do rádio em todo o Brasil.
✂️ c) Vale transcrever a definição que Câmara Cascudo dá a essa dança de rua e de salão: "é a grande alucinação do carnaval pernambucano”. Trata-se de uma marcha de ritmo sincopado, obsedante, violento e frenético, que é a sua característica principal. A coreografia é improvisada e quase acrobática, executada originalmente com roupas coloridas e uma sombrinha.
✂️ d) Alguns estudiosos atribuem a origem da palavra forró à pronúncia abrasileirada dos bailes "for all" (para todos), que, no começo do século, os engenheiros ingleses da estrada de ferro Great Western, promoviam para os operários em Pernambuco, na Paraíba e em Alagoas.

Questões de Concursos História e Atualidades das Artes Cênicas

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81Q1071402 | Artes Cênicas, História e Atualidades das Artes Cênicas, Disciplina Artes, SME do Recife PE, CESPE CEBRASPE, 2023

82Q1071921 | Artes Cênicas, História e Atualidades das Artes Cênicas, Professor de Arte, Prefeitura de Lajeado Grande SC, ACAFE, 2024

83Q1071967 | Artes Cênicas, História e Atualidades das Artes Cênicas, Habilitado, Prefeitura de Herval D Oeste SC, Wisdom, 2025

84Q1071465 | Artes Cênicas, História e Atualidades das Artes Cênicas, Ensino de Arte, Prefeitura de Guamaré RN, FUNCERN, 2024

85Q1074812 | Artes Cênicas, História e Atualidades das Artes Cênicas, Artes Cênicas, SEAP DF, IBFC

86Q1074558 | Artes Cênicas, História e Atualidades das Artes Cênicas, Professor de Arte, SEDUC PI, NUCEPE, 2025