Questões de Concursos Artes Visuais

Em meados do século XV, surgiram condições favoráveis para o surgimento de artistas que, ao fazerem uma parceria bem-sucedida com a ciência, revolucionaram a arte e impressionaram o público com sua habilidade em representar a natureza de forma fiel. Quais alternativas correspondem à arte que se desenvolveu nesse período?

I - Durante esse período, a arte se transformou em um grande estudo da natureza, e o simbolismo metafísico e religioso foi completamente substituído pela representação do mundo empírico.
II - Nos mesmos anos em que o Renascimento florescia na Europa, do outro lado do oceano, um povo latino-americano, impressionantemente civilizado, esculpia um grande templo religioso em uma única pedra.
III - Os elementos que compõem muitas obras eram dispostos na tela de forma equilibrada e harmoniosa, com o auxílio da perspectiva.
IV - O tema religioso não foi totalmente abandonado, mas foi expandido e enriquecido com novos temas que surgiram junto à arte renascentista.
V - Embora a arte renascentista tenha florescido na Itália, também houve outros centros artísticos significativos ao redor do mundo, que merecem ser reconhecidos na história da arte.

Existem vários processos que podem ser utilizados para criar texturas visuais. Um deles envolve colocar um papel sobre uma superfície áspera ou irregular e, em seguida, utilizar lápis ou giz para reproduzir a textura dessa superfície. Esse procedimento, conhecido como frottage, foi amplamente utilizado pelos pintores surrealistas para explorar novas formas de expressão e incorporar elementos texturais em suas obras. Qual é o outro nome desta técnica?

Assinale a alternativa que indica corretamente o(a) autor(a) que se dedicou (entre 1970 e 1980) a registrar as atividades diárias na floresta em Roraima. Sua obra se realiza como um pedido de socorro de uma população indígena que corria risco de desaparecer por doenças, violência e poluição, causadas pelo garimpo e pelos planos de desenvolvimento da Amazônia durante o governo militar.Desses registros nasceu a instalaçãoGenocídio do Yanomami: morte do Brasil(1989/ 2018), manifesto audiovisual.
Adaptado de “A luta Yanomami”, Instituto Moreira Salles. Disponível em: . Acesso em: 20 set. 2025.

Desvio para o vermelho, Zero dollar e Inserções em circuitos ideológicos: Projeto Coca-Cola são obras icônicas de qual artista brasileiro?

Relacione o movimento artístico da Coluna 1 com a respectiva característica na Coluna 2.

Coluna 1 Movimento Artístico

1. Abstracionismo
2. Expressionismo
3. Surrealismo
4. Dadaísmo

Coluna 2 Características

( ) Corrente francesa formulada por André Breton (Manifesto de 1924) que fundia sonho e realidade em “supra-realidade”, valorizando o onírico, o irracional e o inconsciente, e criticando o racionalismo.
( ) Corrente da arte europeia moderna, enraizada na Alemanha (1905-1914) e divulgada por Der Sturm e pelo grupo Die Brücke (Kirchner, Nolde, Heckel), que projetava a subjetividade do artista sobre a realidade.
( ) Traços recorrentes: decomposição e simplificação da forma, novos usos da cor, rejeição de perspectiva, modelagem e claro-escuro. Teve como representantes nomes como Wassily Kandinsky e Paul Klee.
( ) Não adotava um estilo único nem propunha novos modelos; ao contrário, colocava-se em oposição a projetos predefinidos e rejeitava experiências formais anteriores; foi protagonizado por Man Ray,Hans Arp e Francis Picabia, entre outros.

Assinale a alternativa que indica a sequência correta, de cima para baixo.

A Semana de Arte Moderna apresenta-se como a primeira manifestação coletiva pública na história cultural brasileira a favor de um espírito novo e moderno em oposição à cultura e à arte de teor conservador, predominantes no país desde o século XIX. Inserida nas festividades em comemoração ao Centenário da Independência do Brasil em 1922, entre os dias 13 e 17 de fevereiro, realiza-se, no Teatro Municipal de São Paulo, um festival que inclui exposição com cerca de 100 obras, aberta diariamente no saguão do teatro, e três sessões literomusicais noturnas.

(Enciclopédia Itaú Cultural. Disponível em https://enciclopedia.itaucultural.org.br/evento84382/ semana-de-arte-moderna. Adaptado)

Assinale a alternativa que apresenta um(a) pintor(a) participante da Semana de Arte Moderna.

Essa técnica consiste em entalhar e imprimir todas as cores da gravura em uma matriz única, sobreimpressas, com uso de registro.

(Alvarez, Fernando Gómez. Gravura Vitória: UFES, Secretaria de Ensino a Distância, 2017)

A técnica descrita é

Por volta do final do século VII a.C., os gregos começaram a esculpir grandes figuras masculinas em mármore. Nessas obras, ainda era perceptível a influência da cultura egípcia, tanto nas formas quanto na técnica de esculpir grandes blocos. No entanto, o artista grego já acreditava que a escultura não deveria apenas imitar seu modelo, mas também ser um objeto belo por si mesma. Assim como o escultor egípcio, o escultor grego do período arcaico valorizava a simetria natural do corpo humano. Para destacar essa simetria, ele esculpia as figuras masculinas nuas, em posição ereta e frontal, com o peso do corpo igualmente distribuído entre as duas pernas. Esse tipo de estátua é denominado:

Qual das características abaixo está mais associada ao trabalho do pintor surrealista Salvador Dalí?

Em Bilbao, entre fevereiro e junho de 2025, o Museu Guggenheim apresentou a exposição “Tarsila do Amaral. Pintando o Brasil moderno”, reafirmando a relevância e a atualidade do modernismo brasileiro no cenário artístico internacional.
Sobre o legado do modernismo brasileiro, avalie as afirmativas a seguir e assinale (V) para a verdadeira e (F) para a falsa.

( ) Em meados do século XX, a Poesia Concreta, o Cinema Novo e a Tropicália desdobraram com originalidade as contribuições da geração modernista, ao pensar os desafios envolvidos na construção de uma arte moderna e ao mesmo tempo nacional/periférica.
( ) No século XXI, a noção de antropofagia cultural da primeira geração de modernistas tem sido retomada criticamente, sobretudo por artistas indígenas que buscam colocar as populações originárias como sujeitos da experiência e da criação estética.
( ) Na atualidade, muitas das motivações centrais do modernismo de 1922, como a crítica ao conservadorismo, a reinvenção das formas artísticas e a busca de uma identidade brasileira plural, seguem presentes no debate artístico e cultural.

As afirmativas são, respectivamente,

Considerando as questões a seguir sobre o uso da tecnologia nas artes visuais, assinale a alternativa incorreta a respeito da arte digital:

Durante uma atividade com uma turma, a professora propõe que os alunos analisem diferentes obras visuais, como cartazes políticos, esculturas religiosas e grafites urbanos. A intenção é explorar os sentidos e propósitos da produção artística.

Com base nesse cenário, qual das alternativas está de acordo com as funções que a arte pode desempenhar?

Sobre a relação entre arte e sociedade é correto afirmar que:

Com base nas características marcantes dos padrões acerca da arte medieval europeia, indique a alternativa correta:

Os “Objetos Relacionais” usados como instrumentos terapêuticos para estimular sensações corporais, promovendo novas relações entre indivíduo e mundo, foram criados por qual artista no fim da década de 1970?

No estudo da geometria e da organização das letras, é importante compreender suas estruturas formais e os critérios que orientam sua classificação. Considerando os critérios de formação e classificação das famílias tipográficas, é correto dizer que

O ponto é o elemento fundamental e essencial do código visual, podendo ser representado de diversas maneiras. Na linguagem visual, o ponto pode servir como um indicador de posição, funcionando como um centro de interesse ou de composição. Além dessa dimensão conceitual, existe o que chamamos de ponto gráfico, que atua como um sinal gráfico. Sobre o ponto gráfico, podemos afirmar:

I - O ponto gráfico não pode ser classificado como um elemento da linguagem visual, pois não tem uma existência concreta.
II - Uma das características do ponto gráfico é sua dimensão diminuta em comparação com a moldura de referência.
III - O ponto gráfico se limita à arte digital, sendo um componente empregado em programas de computação gráfica.
IV - O ponto gráfico tem a capacidade de criar uma composição de forma independente, sem precisar de outros elementos.
V - O ponto gráfico é definido por sua forma bastante simples.

O nome Impressionismo foi inicialmente usado de forma pejorativa por pessoas que visitaram a primeira exposição do movimento, criticando as obras como simples "impressões", no sentido de rascunhos ou algo inacabado. Sobre o Impressionismo, é correto afirmar:

Sobre a arte Moderna é correto afirmar:

No século XIX, a arte ocidental foi um verdadeiro laboratório de modernidade: um campo de forças no qual academias e salões oficiais ainda regulavam a legitimação pública, enquanto novas sensibilidades, técnicas e públicos redesenhavam o que se entendia por “assunto”, “estilo” e “valor” artísticos. Acerca desse assunto, julgue as frases abaixo:

I. A infraestrutura institucional (sobretudo o Salon de Paris e as academias) manteve, por décadas, um quase-monopólio de gosto e patronagem, estabelecendo hierarquias (a pintura de história acima de gêneros como retrato, paisagem e natureza-morta) e modos de acabamento “corretos”; porém, essa mesma pressão catalisou dissidências e circuitos paralelos, como o célebre Salon des Refusés de 1863, deslocando o centro do debate para a crítica e para o espaço público moderno;
II. O Expressionismo, consolidado no século XIX, constituiu uma poética do instante visual e da contingência urbana, dissolvendo contornos e instituindo novos critérios de acabamento, como a tela compreendida não mais como janela ilusionista, mas como campo perceptivo;
III. O Pós-Impressionismo, na virada do século XIX para o XX, explicitou a pluralização da vanguarda: Seurat e Signac sistematizaram uma “ciência” do olhar (divisionismo/neo-impressionismo); Cézanne reconstruiu a solidez do visível por meio de modulações que anteciparam a autonomia da forma; Gauguin e os sintetistas elevaram a planicidade e o signo; Van Gogh intensificou a expressividade cromática como vetor psíquico; os Nabis integraram cor, superfície e decoração.

Está(ão) correta(s), apenas, a(s) seguinte(s) proposição(ões).