Questões de Concursos

a) Com o fato de a música ganhar espaço nas escolas e, assim, desmoralizar o ensino individual aplicado pelos educadores.

b) Com as condições que se apresentavam no novo século e, analisando a questão da educação musical em seu tempo e país, ele atribui aos órgãos educacionais, professores e artistas a responsabilidade de promover a educação das massas.

c) Com a possibilidade de o governo implantar uma educação pública e, como conseqüência, perturbar a ordem do país por ensinar música às massas.

d) Com a possibilidade de que o entusiasmo pela música de concerto fosse aplacado por sua proposta em trabalhar a educação musical baseado no movimento corporal e na habilidade de escuta.

a) O virtuoso: envolve a prática do vocalise em busca de desenvolver uma técnica vocal apurada e virtuosística. Nele a criança trabalha o solfejo e exercícios de canto de nível avançado em busca de uma perfeição.

b) O simbolismo numérico: envolve a prática da associação dos sons com os números em busca de desenvolver um domínio das faculdades matemáticas e musicais. Nele a criança, é levada a associar números e sons de acordo com uma concepção de que alguns números e alguns sons representam um estado de perfeição.

c) O sensório-motor: envolve a pesquisa do gesto e dos sons. A criança poderá encadear gestos para produzir sons e ouvir música expressando-se corporalmente. A imitação é muito importante para o desenvolvimento sensório-motor.

d) O quantitativo: envolve a observação das medidas e proporções dos sons na sua verticalidade. A criança deverá dominar a relação entre espaços e as medidas decorrentes destas observações, de modo a poder construir formas com proporções absolutas.

a) Os jogos ritmados, próprios dos primeiros anos de vida, devem ser trabalhados e incentivados na escola. A criança não é um artista, nem um ser meramente contemplativo, mas antes de tudo um ser “rítmico-mímico”, que usa espontaneamente os gestos ao sabor da sensação que eles despertam.

b) Deve-se trabalhar uma aprendizagem voltada apenas para os aspectos técnicos da música. Partir da premissa de despertar-lhe o senso musical e a sensibilidade não se faz necessários.

c) Sentir, viver e apreciar a música são fatores menores no processo que envolve formar a criança um musicista. Assim, deve-se trabalhar uma aprendizagem que valorize a perfeição técnica no estudo de um instrumento.

d) Deve-se trabalhar uma aprendizagem que se limite a escrita e leitura dos signos musicais, aperfeiçoando esta de modo a logo se chegar ao estudo do contraponto e de uma emissão vocal que beire a perfeição.

a) Com as artes, e particularmente com a música, aprenderemos a precisão musical, baseada na proporção resultante da observação da natureza.

b) Com as artes, e particularmente com a música, aprendemos que a tristeza deve ser expressa por melodias de movimentos lentos e lânguidos, e quebrada por saltos; e o ódio, deverá ser representado por uma harmonia rude.

c) Com as artes, e particularmente com a música, aprenderemos que ela não é capaz de imitar a natureza, por não ser nada mais do que um simples jogo de sons, capazes de acariciar o ouvido, sendo, então, objeto de prazer e diversão.

d) Com as artes, e particularmente com a música, aprenderemos de que modo o homem cria paisagens sonoras ideais para aquela outra vida que é a da imaginação e da reflexão psíquica.

a) A poluição sonora vem sendo alvo de estudos em busca da diminuição dos sons. Esta é uma abordagem positiva. Somente quando conseguirmos que as autoridades eliminem os sons que nos agridem é que teremos um ambiente acústico desejável. Assim, uma apreciação do ambiente acústico não se faria necessária.

b) A poluição sonora vem sendo combatida pela diminuição do ruído. Esta é uma abordagem negativa. Precisamos procurar uma maneira de tornar a acústica ambiental um programa de estudos positivos. Somente uma total apreciação do ambiente acústico pode nos dar recursos para aperfeiçoar a orquestração da paisagem sonora mundial.

c) A poluição sonora é algo que se restringe a alçada dos poderes governamentais em definirem penalidades que recaindo sobre as fontes de ruídos que agridem o mundo moderno, tomarão as rédeas de um ambiente acústico mais salutar e democrático. Assim, apreciarmos ou não o ambiente acústico, não nos trará nenhum benefício em curto prazo.

d) A poluição sonora é um estudo da alçada de técnicos que ao traçarem os níveis que prejudicam a saúde auditiva das pessoas, já realizam a tarefa de tornarem o ambiente acústico moderno mais ameno aos ruídos indesejáveis.

a) A colocação da música no topo da hierarquia das artes, considerando-a arte absoluta, capaz de chegar à essência das coisas, ao espírito, ao infinito.

b) A imitação da natureza como princípio soberano.

c) A música como fator da educação e da moral.

d) A música como expressão da devoção cristã, intermediária entre Deus e os homens.

a) Valorizar as ideias e práticas preconceituosas.

b) Sofrer e sensibilizar-se em virtude das opressões vividas no ambiente familiar.

c) Conscientizar-se a respeito das questões de opressão e descaso que imperam ainda em nossa sociedade.

d) Desapegar-se da realidade.

a) Apresentar aos alunos apenas textos de reconhecido valor literário.

b) Deixar que os alunos debatam sozinhos, sem sua interferência, o significado do texto.

c) Fazer o aluno entender e distinguir cada parte, cada elemento da representação e somá-los como um todo.

d) Explicar o texto pormenorizadamente, para que os alunos tenham um entendimento imediato.

a) A pluralidade cultural.

b) A capacidade criativa do artista brasileiro.

c) A necessidade da improvisação no teatro.

d) A falta de dramaturgos especializados em teatro-educação

a) Teatro do Absurdo.

b) Teatro do Oprimido.

c) Teatro de Arena.

d) Teatro de Bolso.

a) Apenas os textos desenvolvidos exclusivamente para teatro devem ser utilizados nas aulas.

b) As aulas devem ser dadas apenas com textos criados pela própria classe.

c) Deve-se utilizar textos de dramaturgos consagrados, que tenham uma mensagem bastante explícita e de identificação imediata.

d) Pode-se trabalhar qualquer tipo de texto, como poesias, textos jornalísticos, partes de romances, entre outros.

a) Quem casa quer casa, de Martins Pena.

b) A morta, de Oswald de Andrade.

c) Vestido de Noiva, de Nélson Rodrigues.

d) A moratória, de Jorge de Andrade.

a) Sonoplastia.

b) Iluminação.

c) Improvisação.

d) Cenografia

a) A seriedade do indivíduo na interpretação das cenas.

b) As diferentes formas de resolução das cenas propostas.

c) A capacidade individual de improvisação.

d) A variedade de figurinos, cenários e adereços disponíveis para improvisação.

a) Prática de jogos de improvisação.

b) Observação sistemática de atores em cena.

c) Leitura de periódicos dedicados ao tema.

d) Incentivo para que o aluno acompanhe as telenovelas e seriados de televisão.

a) Vídeo-aulas e teleconferências, apenas com artistas de renome nacional.

b) Processos de apreciação artística por meio de visitas a casas de espetáculo, vídeos e outras fontes como livros, filmes, fotos etc.

c) A construção de cenários utilizando as dependências da escola, sobretudo as salas de aula.

d) A aquisição de máscaras e outros adereços cênicos.

a) A curiosidade do indivíduo, incentivada pelo professor.

b) Os processos de imitação, simbolização e jogo na infância.

c) O conhecimento dramático adquirido no lar ou em outras instituições.

d) A prática de esportes, que proporciona a intensificação do movimento corporal.

a) A dramaturgia francesa, muito em voga àquela época.

b) As esculturas gregas e romanas, tomadas como inspiração para os alunos.

c) O desenho, primeiramente de partes do corpo humano e, num estágio posterior, a observação de bustos de gesso para os exercícios de luz e sombra.

d) A didática russa de ensino artístico, reconhecidamente uma das melhores do mundo.

a) Fundar uma Academia de Artes, cuja implementação oficial só ocorreria em 1826.

b) Criar uma companhia de artes para entreter os cidadãos estrangeiros que chegavam ao Brasil.

c) Identificar, dentre os nativos brasileiros, potenciais artistas plásticos e cênicos.

d) Documentar a produção artística dos indígenas e padres jesuítas brasileiros, desde a época do descobrimento.

a) Inserir linhas de tabela

b) Inserir uma linha divisória contínua para destacar visualmente diferentes partes do documento

c) Dividir o documento em partes independentes possibilitando diferentes configurações de formatação, como cabeçalhos, rodapés ou orientação da página

d) Bloquear alterações no conteúdo