Questão: O educador John Paynter publicou o livro Sound and structure...

visualize os detalhes da questão e sua resolução completa.

ID: 979067•
Educação Artística•
Práticas e Mediações Educacionais em Artes•
VUNESP•
Prefeitura de Itatiba SP•
Artes Titular•
2025

O educador John Paynter publicou o livro Sound and structure, que discute o papel da arte no currículo escolar, no qual enfatiza as direções que apresenta em sua proposta, que são:

Questões Relacionadas

ID: 1048443•
Educação Artística•
Práticas e Mediações Educacionais em Artes•
FGV•
Prefeitura de São Lourenço da Mata PE•
Professor de Arte•
2024

O Teatro do Oprimido, criado por Augusto Boal, é uma abordagem teatral que busca promover mudanças sociais e políticas. Boal desenvolveu técnicas como o "Teatro Imagem" e o "Teatro Fórum" para ajudar os participantes a explorar e questionar suas próprias realidades. Essas metodologias encorajam a reflexão e a ação social, permitindo que as pessoas se envolvam ativamente na busca por soluções para os problemas que enfrentam.
Nesse sentido, em uma aula que utilize a técnica do Teatro Fórum, durante uma apresentação encenada, o professor deve propor que os estudantes

ID: 1048441•
Educação Artística•
Práticas e Mediações Educacionais em Artes•
FGV•
Prefeitura de São Lourenço da Mata PE•
Professor de Arte•
2024

Ir ao circo possibilita ao visitante experienciar diversas modalidades circenses, como a Palhaçaria, a Acrobacia, o Ilusionismo, entre outras. Assim, ao assistir a um espetáculo que utiliza a linguagem circense, é muito provável que se perceba a utilização de várias linguagens artísticas, como as artes visuais, o teatro, a dança e a música. Esse tipo de combinação e interação entre várias formas de arte é conhecido como Artes

ID: 1043965•
Educação Artística•
Práticas e Mediações Educacionais em Artes•
FGV•
Prefeitura de Caraguatatuba SP•
Arte•
2024

Avalie se, por meio do convívio com o universo da arte, os alunos podem conhecer:

I. o fazer artístico como experiência poética (a técnica e o fazer como articulação de significados e experimentação de materiais e suportes variados);
II. o fazer artístico como desenvolvimento de potencialidades: percepção, reflexão, sensibilidade, imaginação, intuição, curiosidade e flexibilidade;
III. o fazer artístico como experiência de interação (celebração e simbolização de histórias grupais);
IV. o objeto artístico como forma (sua estrutura ou leis internas de formatividade) e como produção cultural (documento do imaginário humano, sua historicidade e sua diversidade).

Estão corretos os itens:

ID: 979067•Educação Artística•Práticas e Mediações Educacionais em Artes•VUNESP•Prefeitura de Itatiba SP•Artes Titular•2025

ID: 979067•
Educação Artística•
Práticas e Mediações Educacionais em Artes•
VUNESP•
Prefeitura de Itatiba SP•
Artes Titular•
2025