Assinale a opção que descreve corretamente o impacto da Missão Artística Francesa, de 1816, na arte brasileira.

O biscuit, ou porcelana fria, é feito com uma massa que se pode modelar. Essa massa caseira é composta de

A obra mais conhecida de Pedro Américo é "O Grito do Ipiranga", atualmente no Museu Paulista. Graça Proença, em seu livro "História da Arte"(1994), faz a seguinte leitura: "Trata-se de uma enorme tela retangular que mostra D. Pedro I proclamando a Independência do Brasil. Atrás dele estão seus acompanhantes: à direita e à frente do grupo principal, num grande semicírculo, estão os cavaleiros da comitiva; à esquerda, e em contraponto aos cavaleiros, está um longo carro de boi guiado por um homem do campo que olha a cena curioso. Movimento e imponência fazem do gesto de D. Pedro I, na concepção do pintor, um momento privilegiado da História do Brasil." Conforme a autora, a que estilo pertence esta obra?

O que é a técnica do esfumado na pintura renascentista?

Na segunda metade do século XIX, surgiu o Arts and Crafts (Artes e Ofícios), um movimento estético e social inglês que:

Em relação à Arte Chinesa, assinale a alternativa correta:

I. A arte chinesa está intimamente ligada às suas razões históricas e mitológicas.
II. A arquitetura chinesa é única, tendo como grande característica seus telhados curvos.
III. Um dos grandes monumentos chineses é a grande muralha, construída ao decorrer de mais de 1000 anos.

Sobre o peso visual, assinale a alternativa INCORRETA.

Dada a maior necessidade de abstração exigida pela pintura, o homem foi primeiro escultor e depois pintor. Ao desenhar nas paredes das cavernas, os homens pré-históricos representavam aquilo que era característico de seu cotidiano, e observando imagens rupestres, podemos inferir sobre a vida daquelas pessoas. Considerando essa afirmação, analise as afirmativas abaixo e dê valores de Verdadeiro (V) ou Falso (F).

( ) Arte rupestre pode ser considerada um grafismo, ou seja: marcas que demonstram sua realização por pessoas com sensibilidade estética.
( ) Arte rupestre é o termo que denomina as representações artísticas realizadas por artesãos e ensinada pela tradição oral.
( ) A Arte é uma produção cultural e simbólica. É essa produção de símbolos que nos torna humanos, pois é exatamente o fato de criarmos significados o que nos humaniza.
( ) A Arte rupestre é reconhecida como uma das mais antigas manifestações estéticas do homem, e demonstram um cérebro ativo, produzindo, inventando e criando representações.

Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta de cima para baixo.

A fotografia analógica permite o uso de diferentes tipos de filmes sob distintas fontes de luz. Usando-se um filme para luz do dia, sob uma fonte de luz fluorescente branca, deve-se:

A antiga forma de representação que constitui um rico tipo de atividade artística a ser explorada pelo professor, em que o aluno "fala através de gestos", sem o uso da voz, criando, em situações curtas, um mundo fantástico, cheio de objetos e de personagens imaginários, é a:

Roberto Conduru, no livro Arte afro-brasileira, fez as seguintes indagações: o que é arte afro-brasileira? É a arte produzida pelos africanos trazidos ao Brasil, entre os séculos XVI e XIX, para serem escravizados? É a produção artística de seus descendentes, escravos ou livres, independentemente do tema? A identidade é determinada por quem faz, pela autoria? Ou é afro-brasileira toda arte na qual a negritude esteja representada, seja ela feita por africanos e afro-descendentes no Brasil, ou não? O fator determinante é a temática?

Internet: (com adaptações).

A partir dos questionamentos elencados no texto anterior, assinale a opção correta.

O que é a estética da recepção?

Quais são os três níveis de análise propostos por Erwin Panofsky para a interpretação de uma obra de arte?

Leia o fragmento a seguir.

O uso da palavra arte para designar manifestações estéticas de sociedades arqueológicas é visto com reserva pelos arqueólogos, porque se sabe que as sociedades indígenas não consideram seus objetos de uso cotidiano, festivo ou cerimonial como obras de arte. Por isso, denominações como “arte indígena” ou “etnoarte” têm sido usadas para diferenciar a arte dos povos indígenas da arte da sociedade ocidental. Mas talvez essa distinção não seja tão necessária. Costuma-se entender que a arte na sociedade ocidental incentiva a criatividade (como algo contrário à tradição), mas na verdade também os ocidentais produzem a arte para o público e, nesse sentido, são de alguma forma também sujeitos à aceitação social de suas produções estéticas. (Denise P. Schaan, "A arte da cerâmica marajoara: encontros entre o passado e o presente" in Habitus, V. 5, n. 1, 2007, p. 99.)

A partir do texto, assinale a opção que interpreta corretamente o sentido das manifestações artísticas nas sociedades indígenas e ocidentais.

Aumentando-se o número de pixels por polegada (ppi) de uma foto em jpeg, a partir de um programa de tratamento de imagens:

As cores, presentes em todas as coisas, são classificadas em primárias, secundárias e terciárias. As secundárias são representadas pelas cores

“A ‘nova arte’, a abstração, provou ser um meio potente para a expressão de uma grande diversidade de experiências e ideias.” (Gooding) Em relação à arte abstrata, é correto afirmar que

A respeito da arte indígena, assinale V para a afirmativa verdadeira e F para a falsa:

( ) A arte indígena representa mais as preferências do artista do que a as tradições da comunidade.
( ) No período pré-cabralino, dois conjuntos de produção artística se destacam: a fase marajoara e a Cultura Santarém.
( ) Na arte indígena, os objetos são belos porque são bemfeitos, e não por serem obras artísticas.

A sequência correta é:

Numere a segunda coluna de acordo com a primeira:

(1) Música medieval

 (2) Música renascentista

(3) Música barroca

 (4) Música clássica

(5) Romantismo

(6) Música do século XX

 ( ) Tem, como maiores representantes, Haydn e Mozart, além de algumas composições de Beethoven. Grande desenvolvimento da orquestra e, pela primeira vez na história da música, os instrumentos passaram a ter mais importância do que a voz. Uma música leve, com clareza de tessitura e, principalmente, homofônica. Grande equilíbrio entre a estrutura formal e a expressividade.

 ( ) Liberdade de forma e de concepção na música. Expressão intensa e vigorosa da emoção dos compositores: seus pensamentos e sentimentos, inclusive suas dores. Tessituras mais densas, modulações ousadas, harmonias mais ricas. Grande virtuosismo técnico, sobretudo dos pianistas e violinistas.

 ( ) Cantochão, Organum, Motetos, Danças, Canções, Ars Antiqua e Ars Nova

( ) Impressionismo; Nacionalismo; Influências jazzísticas; Politonalidade; Atonalidade; Expressionismo; Pontilhismo; Serialismo; Neoclassicismo; Microtonalidade; Música Concreta; Música Eletrônica; Serialismo total; Música aleatória.

 ( ) Uma época de grandes descobertas e explorações, devotada ao saber e à cultura, particularmente às idéias dos antigos gregos e romanos. Início das composições para instrumentos e grande desenvolvimento da polifonia coral. Músicas exuberantes: ritmos enérgicos as impulsionam para frente e as melodias são tecidas em linhas extensas e fluentes.

( ) No século XVII, desenvolveu-se o sistema tonal, a invenção de novas formas e configurações (inclusive a ópera, o oratório, a fuga, a suíte, a sonata e o concerto) e a orquestra, c

A Semana de Arte Moderna de 1922 ocorreu em uma época cheia de turbulências políticas, sociais, econômicas e culturais no Brasil. As vanguardas estéticas surgiam e o mundo se espantava com as novas linguagens desprovidas de regras. Alvo de críticas, e em parte ignorada, a Semana não foi bem entendida em sua época, pois se encaixava no contexto da República Velha controlada pelas oligarquias cafeeiras e pela política do café com leite.

Dentre alguns nomes desse novo conceito estético e suas respectivas formas de atuação, destacam-se

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